这种表演太具有挑战性，一旦浮于表面，自然贻笑大方；需要真正神形兼备、从“身”（病症化的言行举止和身体细节）到“心”（模拟角色的疏离、边缘心态，伴随着身体残疾而不能得的巨大灵魂苦痛），才能爆发出巨大的角色能量——易烊千玺做到了。

《小小的我》从第一支预告片释出开始，就有意“卖关子”隐藏易烊千玺模仿脑瘫病人的扭曲肢体和面容。而正片的易烊千玺，承担住了这种“饥饿营销”的分量：从第一个脚步畸形、着力上楼梯的特写起，在全片的绝大多数镜头中，易烊千玺对脑瘫患者独特肢体动作、神态、语言特点的精准控制，都几乎可以以假乱真，人戏交融。

他的面部抽搐、四肢颤动、身体“打结”都是如此自然，比起单纯的模仿，更像是深入骨髓的生理体认；而“形似”到了一定境界，观众越往后越淡忘“刘春和是易烊千玺”的事实，演员和角色共通的孤独、敏感、倔强的精神气质，伴随情感经历和遭遇而来的悲伤和痛感，在电影中也越来越趋向“两心合一”，让观众完全沉浸其中。

刘春和的人格已经不止属于剧本，也属于易烊千玺本人。

对于一位24岁的演员，他的表现放诸青年演员群体，已经足够令人信服。

当然，正如方法派表演曾在国外影坛一直以来遭受的批评一样，这种绝对突出主演个人演技、强调绝非模仿能力的“特型表演”，在某些评论者眼中，自然有功利性太强、“冲奖”意味突出、甚至剥削消费弱势群体的嫌疑。

然而对一部基于脑瘫患者客观特殊生理状况的电影，若说“表现即是奇观、即是原罪”，那只能说欲加之罪，何患无辞了。

而且，《小小的我》在激烈情感和肢体动作的爆发呈现上还有值得赞许之处：片中以“扭曲”直接震撼观众的情节并不悬浮，而是很好贴合了刘春和敏感、浪漫、孤傲的精神世界。

换言之，激烈奇观的强度和角色内在的情感能量是相匹配的，这就使得影片的调性比“媚俗”更靠近朴实，已经展现出了克制的美德。

如果硬要将明星-弱势群体的选角匹配视为原罪，恐怕不仅不会对残疾人的“被消费”有所助力，反倒是抹除了他们的困境被给予更多关注的可能性。

让小小的“我们”被大大的世界所看见，礼赞生命、亲情、爱欲，呼吁平视、共情、博爱的力量，这些精神内涵，就是《小小的我》的意义。

新的一年，愿每个有血有肉有心的你我，都能自洽自在地生活。