最近，时代少年团翻唱的《Lemon》不仅在全网掀起讨论，更让“翻唱版权”这一行业议题再次引发关注，据传该曲目的版权费用高得惊人。

以歌曲流量带动商业流量的打法可谓屡见不鲜。商业广告之外，近年来不少音乐综艺为抢占流量，往往不惜重金采购热门曲目的翻唱权，动辄数十万甚至上百万的单曲版权费用，已成为业内的“隐形内卷”。

但在这样的背景下，《亚洲新声》却选择一步险棋。这档新近上线的音综邀请初出茅庐的Z世代新声，横跨九个亚洲国家，选曲充分呈现新声们的个人特质。在行业内一片熟悉面孔、大热单曲中，《亚洲新声》的出现无疑为行业提供了一个全新的观察视角：

音乐综艺，是否真的只能靠流量撑起关注度？

换Z世代守国门

从概念上看，《亚洲新声》紧扣“新声”的题眼，将节目打造成一场海上的公路电影。

节目将舞台搬上邮轮，从中国上海出发，途经日本冲绳、越南下龙湾、新加坡、马来西亚巴生，中国音乐人将与来自亚洲九个不同国家的音乐人逐一竞演，最后在中国香港举办总决赛。

从最新上线的第二期日本冲绳站来看，单就节目的选手构成来看，《亚洲新声》就足够有看点。本期由五位日本音乐人发起挑战，由五位中国音乐人应战，为困顿的音综市场带来了一些新鲜的声音。

以本期的歌王迷悠奈为例，对于国内喜欢摇滚乐的观众而言并不算陌生。年仅17岁时，她便登上了亚洲最顶尖的Fuji Rock音乐节。在舞台上，她选择演唱自己15岁时创作的《轻飘飘》。

虽然年纪轻轻，但她呈现出对于声音极强的驾驭力。从轻飘飘地讲故事开始，由一句独白转而到达情绪的高潮，高音中有恰到好处的沙哑，对各种音乐元素驾轻就熟，有着不符合她年纪的音乐感知力，也有着只属于这个年纪慷慨而汹涌的情绪表达。

还有最后一位登场的中林芽依，是少数能在ACG音乐领域取得主流音乐认可的歌手。这首《春梦》仍旧有ACG的听感，但中林芽依站在海风中演唱时，这首歌便呈现极强的穿透力与舞台统治力，她不是“声优出身的偶像”，而是真正意义上靠“音乐”打动观众、站上国际舞台的歌姬。